Другие предметы | 5 - 9 классы
Конспект развитие оперного искусства.
Чем схожи наука и искусство?
Чем схожи наука и искусство?
Чем отличается временные виды искусства от пространственных?
Чем отличается временные виды искусства от пространственных?
Почему пьеса это искусство?
Почему пьеса это искусство?
Отрасли науки "сотрудничающие" с искусством?
Отрасли науки "сотрудничающие" с искусством.
Чем отличается человек в Европейском и русском искусстве?
Чем отличается человек в Европейском и русском искусстве?
Срочно помогите - искусство?
Срочно помогите - искусство.
Для чего использовалалось искусство в государстве?
Для чего использовалалось искусство в государстве.
К современному виду искусства относится : А - Литература, Б - Декоративно - прикладное искусство, В - Скульптура?
К современному виду искусства относится : А - Литература, Б - Декоративно - прикладное искусство, В - Скульптура.
Самый первый банк в Амстердаме?
Самый первый банк в Амстердаме.
Конспект.
На этой странице находится вопрос Конспект развитие оперного искусства?. Здесь же – ответы на него, и похожие вопросы в категории Другие предметы, которые можно найти с помощью простой в использовании поисковой системы. Уровень сложности вопроса соответствует уровню подготовки учащихся 5 - 9 классов. В комментариях, оставленных ниже, ознакомьтесь с вариантами ответов посетителей страницы. С ними можно обсудить тему вопроса в режиме on-line. Если ни один из предложенных ответов не устраивает, сформулируйте новый вопрос в поисковой строке, расположенной вверху, и нажмите кнопку.
Опера(итал.
Opera, буквально - сочинение, произведение, от лат.
Opera - труд, изделие) - вид синтетического искусства ; художественное произведение, содержание которого воплощается в сценических музыкально - поэтических образах.
Опера соединяет в едином театральном действии вокальную и инструментальную музыку, драматургию, изобразительные искусства, нередко и хореографию.
В Опере находят многообразное воплощение различные формы музыки - номера сольного пения (ария, песня (каватина) и т.
Д. ), речитативы, ансамбли, хоровые сцены, танцы, оркестровые номера Из интернет - глоссария "Классическая музыка"…Никто не знает, кто сочинил первую симфонию или первый концерт.
Эти формы развились постепенно, на протяжении XVII - XVIII веков.
Но совершенно точно известно, что первая опера - "Дафна" - была написана итальянским композитором Якопо Пери и впервые исполнена во Флоренции в 1597 году.
Это была попытка вернуться к простоте древнегреческой драмы.
Люди, объединенные в общество "Camerata" ("Компания"), находили переплетение средневековой церковной музыки и светских мадригалов слишком сложным и сковывающим подлинные чувства.
Их лидер Джованни де Барди выразил кредо своих сторонников в следующих словах : "При сочинительстве вы должны ставить перед собою цель слагать стихи так, чтобы слова произносились настолько доступно, насколько это возможно".
Партитура "Дафны" не сохранилась, но важно то, что уже спустя небольшое время после первого исполнения новый жанр прочно утвердился.
Опера зародилась в результате попытки возродить элегантность и простоту древнегреческой трагедии, которая рассказывала истории богов и мифологических героев в драматической форме.
В качестве комментатора в ней выступал Хор.
К сожалению, время не сохранило для нас музыку ушедшей Античности.
Даже музыкальные модели, созданные с применением новейших компьютерных технологий, не в состоянии показать нам, как на самом деле звучала музыка в ту далёкую и интересную эпоху, когда даже простолюдины выражались гекзаметром, а простые смертные общались с богами, сатирами, нимфами, кентаврами и прочей мифологической публикой также просто, как наши современники с соседями по дачному участку.
В конце XVI века группа итальянских дворян пожелала освободить музыку от средневековой усложненности и возобновить дух чистоты, которую они находили в древнегреческих пьесах.
Так было соединено искусство песни с драматическим повествованием, в результате чего родилась первая опера.
С того времени греческие драмы и легенды вдохновляли многих композиторов, в том числе Глюка, Рамо, Берлиоза и Стравинского.
Опера драматургия композиторПервые оперные начинания получили свое развитие, прежде всего, в творчестве такого великого композитора своего времени, как Монтеверди, который написал свою первую оперу "Орфей" в 1607 году и последнюю - "Коронация Поппеи" - в 1642 году.
Монтеверди и его современники установят классическую оперную конструкцию, действующую и поныне : · арии, дуэты, терцеты, квартеты, ансамбли - в них герои выражают свои эмоции.
· речитативы, хоры - в них объясняются происходящие события (по традициям Хора из античной драмы).
· оркестровые увертюры, прелюдии - включались программу представления, чтобы дать зрителям возможность рассесться по местам.
· интерлюдии, антракты - сопровождали смену декораций.
Все перечисленные пункты чередуются и повторяются в соответствии с правилами музыкальной драматургии.
Цель настоящей работы - проследить развитие различных жанров оперного искусства в историческом разрезе и через творчество различных композиторов, творчество которых по праву считается вехами в истории оперной музыки.